´La familia de Diez´: Se avienta el ´puntacho´de estrenar en Monterrey

Agrada a Jorge Ortiz de Pinedo la idea de que el debut nacional de la obra sea en el Teatro de la Ciudad y espera que se haga ´mucho ruido´

Martín Fuentes

Foto: Andrea Jiménez

Porque después del Distrito Federal, Monterrey es la ciudad en la que más teatro hay a nivel nacional, Jorge Ortiz de Pinedo decidió realizar en la Sultana del Norte la premiere de la versión teatral de “La familia de Diez”.

El debut de la comedia será este jueves en el Teatro de la Ciudad en el que habrá alfombra roja y la puesta en escena se presentará en cinco funciones los días 24, 25 y 26 de julio.

Ayer, durante una conferencia de prensa realizada en Galerías Valle Oriente, el elenco, excepto Ricardo Margaleff y Mariana Botas, promocionó el estreno regio.

“Esto me parece un muy buen ´puntacho´ porque Monterrey, todos ustedes saben, que después de la Ciudad de México, es donde más teatro hay. Aquí tenemos teatro local, bendito sea Dios, hay muy buenos artistas, siempre hay teatros, hay una cartelera local, que ademas, sé que le va muy bien”, dijo Ortiz de Pinedo.

El actor indicó que con el debut del montaje en tierras regias rompe una regla, ya que por lo regular siempre sucede al revés: Las obras debutan en México.

“Estamos muy orgullosos de poder estar aquí haciendo esta temporada o este estreno de teatro en Monterrey. Generalmente las obras se estrenan en la Ciudad de México y de ahí salen al interior del país”, expresó.

“Nosotros quisimos hacer, en esta ocasión, algo diferente: Empezar en Monterrey, hacer aquí nuestra alfombra roja, presentar este estreno nacional de esta versión teatral de ´La familia de Diez´ en el Teatro de la Ciudad de Monterrey, de aquí salir hacia la República Mexicana y después vamos a reestrenar en el DF”.

Tanto el programa como la obra son una adaptación de la pieza teatral “El casado casa quiere”.

“Déjenme contarles rápidamente que esta es una obra de teatro que escribió Alfonso Paso, un autor español, muy famoso de los años 50, 60; se estrenó en México en 1960”.

Ortiz de Pinedo señaló que él ya había tenido oportunidad de hacerla y acompañado de Zully Keith, quien tanto en esa ocasión como en TV, interpretó a su esposa.

La serie “Una familia de Diez” se estrenó en 2007 y fue uno de los últimos programas que integró la barra de comedia de El canal de las estrellas.

“A mi hijo Pedro, que es el productor, se le ocurrió hacer la versión televisiva”, recordó, “tuvimos mucha suerte, entramos en una barra de comedia de cuatro programas ya conocidos y el nuestro era el nuevo”.

Obviamente, añadió, el primer día de emisiones terminaron en el último lugar de rating porque nadie los conocía.

“Pero cuando concluyó la barra, éramos el primer lugar absoluto, gracias a que a la gente le gustó muchísimo nuestro producto y le gustó esta familia porque son las aventuras de una familia española o mexicana o de cualquier lugar”, dijo el ex protagonista de “Cándido Pérez”.

Desde que la serie finalizó se mantuvieron en contacto, así que cuando Ortiz de Pinedo los llamó todos estuvieron dispuestos para hacer la obra.

“Durante estos siete años fuimos a bodas… fuimos a bautizos, a fiestas… yo me casé, tuve un hijo, pero siempre estuvimos ahí…”, expresó Andrea Torre, quien se enamoró de Pedro Ortiz de Pinedo y contrajeron nupcias.

Zully Keith indicó que para ella es muy placentero poder trabajar con actores del calibre de Ortiz de Pinedo y de Eduardo Manzano “El Polivoz”.

“De verdad son gente con una trayectoria impresionante en la comedia”, indicó. “No es fácil hacer comedia, quiero decirles, parecer fácil, pero no lo es, es más difícil que hacer un drama o una tragedia.

“Y es que a lo mejor alguien simpático, con un buen guión se puede parar a hacernos reír, pero eso no es comedia, el verdadero comediante es aquel que puede hacer de todo, el que tiene ángel, carisma; no cualquiera puede”.

Maria Fernanda García, quien interpreta a la tía hipocondriaca, expresó que para disfrutar de “La familia de Diez” el público no necesita haber visto la serie.

“Igual se van a divertir”.

Ortiz de Pinedo agregó que la única diferencia entre el programa y la puesta en escena es que en televisión sólo duraba 20 ó 25 minutos y en teatro son poco más de dos horas de espectáculo.

“A lo mejor dos horas y media… depende de qué tan bien se la esté pasando el público”, añadió Daniela Luján.

Alfombra roja

Ortiz de Pinedo insistió en lo importante que es para ellos hacer el estreno nacional del montaje en Monterrey.

“La función de mañana (hoy) va a ser especial porque vamos a hacer este estreno como en México, y espero que, como se hace en México, nos ayuden a darle luz a esta alfombra roja”.

Recordó que le preguntaron qué actores del DF estaban invitados y el artista expresó:

“¡Noooo! Yo lo que quiero es que vayan nuestras figuras de Monterrey, aquí tenemos gente en Televisa, en Multimedios, en Azteca; tenemos deportistas, toreros, cantantes, grupos a los que invitamos. Muchos están trabajando, pero algunos van a ir, y sin nos ayudan, vamos a ser la noticia en Monterrey para la República Mexicana, esa es la ilusión que yo tengo”, expresó Ortiz de Pinedo.

“La familia de Diez” se presentará en la Gran Sala del Teatro de la Ciudad.

Las funciones serán jueves 24 de julio a las 20:30 horas. La alfombra roja está programada a las 19:30 horas.

El 25 de julio se presentará a las 19:00 y 21:00 horas y el sábado 26 de julio a las 18:00 y 20:00 horas.

“Pánico 5 Bravo¨: 90 minutos de tensión

La actriz Aurora Papile revela que la película es arriesgada y demuestra que en México se puede hacer cine que interesa a todo el mundo

Martín Fuentes

Fotos: Cortesía Videocine

Con “Pánico 5 Bravo” no hay términos medios, te gusta o no, pero no es una película que pase desapercibida, dijo Aurora Papile.

La actriz, quien interpreta el personaje de Bobby en este debut como director de Kuno Becker, sólo tiene palabras de admiración, tanto para el director, sus compañeros de reparto y para la cinta que se estrenó el jueves a nivel nacional.

Y no sólo porque ella aparezca en el filme, sino porque para llevar a buen término el largometraje, los actores especialmente, se arriesgaron y le pusieron mucho corazón.

“La gente se va a entretener, para eso la hicimos. Más allá de los mensajes de cada personaje y de lo que pasa en la frontera, mucha gente nos pregunta por eso, la premisa es que se diviertan”, explicó, “es una película de acción, es un ´thriller´ pensado en que la gente se vaya a  divertir, a opinar: ´yo hubiera hecho esto´ o ´yo hubiera hecho lo otro´… cada quien sale del cine con una opinión”.

Aurora y Kuno se metieron de incógnito a una función en Guadalajara y pudieron comprobar la reacción de los asistentes a la sala.

“La gente dice ´no me gustó´ o ´me encantó´, no hay un punto medio, pero les pasa algo en el cine. 

Cada quien puede tener su opinión, pero estoy segura que dentro de esos 90 minutos el público se despierta, no agarra el celular”.

En esa ocasión, recordó la actriz, era la primera vez que tenían contacto con la gente en una función y lo que vieron les complació.

“Nos metimos para ver si saltaban donde tenían que saltar, si se asustaban; Yo pegué tres saltos y eso que sabía lo que iba a pasar”.

“Pánico 5 Bravo” ocurre en tiempo real, son 90 minutos exactos durante los cuales un grupo de paramédicos asignados al puente internacional entre un poblado de Arizona y México. La noche pinta para ser aburrida hasta que por la radiofrecuncia reciben la notificación de que hay una persona herida, pero en el lado mexicano.

Tras discutir si le prestan auxilio o no, finalmente recogen al herido sin imaginar que esto provocará que vivan una noche de pesadilla justo cuando regresan a territorio estadounidense.

“Para cada uno de nosotros fue un proyecto muy importante”, reveló Aurora, “aunque no pretendemos venderlo como un producto de arte; es una película comercial, pero hecha con la idea de que el público vea otro género y se dé cuenta que en México se puede hacer un ´thriller´, no sólo comedias románticas, pero especialmente sepa que se puede hacer bien y lograr que el cine mexicano sea universal, no sólo mexicano”.

La actriz contó que para interpretar mejor a un paramédico, durante tres semanas entrenaron con la Cruz Roja.

“Kuno fue muy minucioso para este proceso, quería que supiéramos de qué se trata ese mundo. Yo, por ejemplo, no tenía ni idea de cómo inyectar, y la verdad, era muy importante que supiera, por ejemplo, cómo agarrar una jeringa, cómo ponerme los guantes”.

Pero no sólo eso, también tuvo que aprender a comportarse como lo hacen ellos en la vida real. 

“Aprendimos el sentido del humor que manejan para sobrevivir porque lo que ven día a día son cosas muy desagradables, pobre gente. Tienen que desarrollar un sentido del humor muy negro para poder llegar a sus casas y sacudirse de eso”.

Fueron, añadió, dos semanas y media de rodaje dentro de una ambulancia, con llamados de hasta 12 horas diarias, excepto cuando de filmó al escena de un accidente.

“Pasábamos mucho tiempo dentro de la camioneta, pero estábamos tan enfocados en nuestros personajes que ni siquiera teníamos tiempo de sentir claustrofobia”, explicó, “al menos yo estaba 100 por ciento entregada porque mi mayor objetivo era hacer a Bobby y que el personaje viajara, que no fuera predecible”.

Incluso, expresa, los hospedaron en un hotel dentro de un hospital.

“Siempre estábamos rodeados de ambulancias, de médicos, de enfermos. Nunca dejamos ese entorno, yo no lo vi como algo estresante, lo vi como un estilo de y aprendí lo que tenía que hacer para aportarle lo mejor a mi personaje”.

Como estaba tan concentrada, al término de la jornada comprendía que había estado demasiado metida en su labor como actriz, tanto que se lastimaba.

“Diariamente me encontraba moretones en las piernas. Fue hasta después del rodaje que llegó Navidad y viajé a ver a mi familia, pero al día siguiente caí con una neumonía que para que te cuento, caí súper enferma”.

“Pánico 5 Bravo” está en los cines de todo México.

Morgana: ¡A hacer ruido!

El grupo, formado por ex participantes de “La voz… México” presenta su primer sencillo, “Eres mía”

Alondra Pedraza

Foto: Andrea Jiménez

Desde que eran participantes de “La Voz… México”, Rodrigo, Oliver, Azael y Héctor hicieron un click especial y se convirtieron en buenos amigos, pese a ser miembros de diferente equipo y esperaron algún día poder trabajar juntos.

Ahora, meses después de su participación en el reality, los chicos emprenden su camino como una nueva banda: Morgana, con la cual buscan darle un nuevo tinte al pop.

El nombre fue idea de Azael y está relacionado con una hechicera de la mitología celta, la cual es considerada la maestra de los cuatro elementos y es vinculada con los hombres de buen corazón y las artes.

De acuerdo a los integrantes, la propuesta de la agrupación es básicamente el pop tradicional, pero con mezclas de otros géneros y una gran calidad interpretativa, para dar un sonido nuevo y fresco.

“Está basado en pop tradicional con letras densas y con este modo interpretativo que es lo que nos caracteriza; no sólo cantamos, sino que vemos qué dice la letra, tratamos de transmitirlo al público e interpretamos la canciones” comentó Oliver, quien fuera pupilo de Wisin & Yandel.  

Actualmente Morgana se encuentra promocionando su primer sencillo “Eres mía”, canción con la cual esperan darse a conocer y entrar en el gusto del público a nivel nacional.

El tema ya se encuentra en todas las plataformas electrónicas y redes sociales de la banda; el video promocional aún está pendiente de grabación.

Su material discográfico tiene algunos detalles por afinar, por lo que su salida a la luz será dentro de los próximos meses, pero eso por lo pronto los tiene sin cuidado.

“La verdad ahorita nos estamos enfocando mucho en el sencillo; la idea es hacer mucho ruido, que la gente sepa que estamos aquí, que sepan de dónde venimos pero que traemos este proyecto súper completo con grandes compositores, un excelente productor y casa disquera, que nosotros desde nuestro lado de cantantes queremos echarle todas las ganas y que la gente nos empiece a ubicar”, señaló Rodrigo.

Botero: Hace suya la música mexicana

El colombiano hizo su presentación oficial en Monterrey con un concierto en el Club Heaven

Miguel Ángel Arritola

Fotos: Especial

No había necesidad de más, un selecto repertorio de canciones “llegadoras”, un generoso público que bebió literalmente cada una de sus interpretaciones, y un cantante que dejó el alma en cada melodía, su nombre: Botero, quien desde Colombia trajo su música para ponerla a consideración de sus fans en el Club Heaven.

El público supo esperar con paciencia a que el artista apareciera en escena, y una vez que lo hizo, toda espera quedó en el olvido, y más, cuando el cantante arrancò de manera apasionada la noche con “Hoy tengo ganas de ti”.

Desde la primera canción, la audiencia supo que se enfrentaba a un intérprete de temperamento fuerte, a un cantante con enjundia, a un artista con una potencial vocal caprichosamente seductora.

Botero intuyó que la noche sería inolvidable, y no le falló. El público lo arropó con su cariño y sus aplausos, él solo se dejó querer.

El repertorio estuvo compuesto por melodías de compositores mexicanos como Juan Gabriel, Marco Antono Solís “El Buki” y Joan Sebastian.

Pero lo interesante fue que Botero no sólo cantó temas de estos grandes de la composición, sino que les imprimió su propio estilo y sentido musical recreando “La diferencia” en un sonido pop-norteño que está por demás decir, fue del agrado de los presentes.

De vaquero, jeans y chaleco, el colombiano recetó un cocktail de temas que iban de la melancolía a la alegría, de la alegría al baile, todo ello enmarcado por una actitud en escena brillante.

Porque Botero le imprimió suma  pasión a “Secreto de amor” y puso melancólicos a los asistentes con “Si no te hubieras ido” y justo cuando los ánimos estaban a tope, los llevó a la gloria con “Poquita fe”, un bolero que transformó a su estilo y que fue atendido con respeto.

“Me siento muy feliz esta noche porque hay gente querida y muy importante para mí, que en estos tres meses que llevo en Monterrey me han hecho sentir como en casa”, dijo en tanto el público le arrojaba piropos como “quiero un hijo tuyo”, “me encantas, Botero”, “estás bien guapo”.

Demostró que su voz es para cantar en vivo y eso lo dejó más que claro cuando a capella ejecutó una estrofa de “Pesares” y se echó al público al bolsillo con “Basta ya”, éxito de Jenni Rivera.

Botero recordó que cuando llegó a México era todo ilusiones, mismas que ahora se están haciendo realidad.

“Como esta noche que nunca olvidarán y yo menos”, señaló.

"Pero te vas a arrepentir" le quedó como anillo al dedo y “Por qué me haces llorar” llegó justo en el momento en que el ambiente ya estaba al cien.

Al filo de las 00:24 horas anunció el fin de la velada con “Se me olvidó otra vez”, dejando al público con la ansiada “otra, otra, otra”, pero ésta nunca llegó.