martes, 30 de diciembre de 2014

Luis Miguel en Parque Fundidora: Un concierto con toda la mano



Ya está todo listo para la actuación de Luis Miguel esta noche en la Fiesta de Año Nuevo en el Parque Fundidora de Monterrey; prepara “El Sol” show especial


Martín Fuentes
Fotos: Martín Fuentes /Archivo

Como un espectáculo hecho “con toda la mano” y pensado especialmente para la Fiesta de Año Nuevo en Parque Fundidora, es como se define el show que este 31 de diciembre ofrecerá Luis Miguel, de forma gratuita, para alrededor de 70 mil espectadores.

Ayer, Lorena de la Garza, directora de la Corporación para el Desarrollo Turístico del Estado, informó que la presentación de “El Sol” tiene todos los elementos para ser memorable, desde el escenario, el equipo de audio y el repertorio preparado por el artista serán una sorpresa para la gente que asista al área de las “eses”.

“La verdad es que él (Luis Miguel) está muy entusiasmado de que se ofrezca este evento gratuito para toda la gente porque sabe que el público de Monterrey es muy demandante. Ha preparado un espectáculo con toda la mano, como lo hace en todos sus conciertos”, indicó la funcionaria.

De la Garza recordó que cuando se reunieron con el equipo de trabajo del intérprete expusieron de qué se trataba el evento y la importancia que representa.

“Les platicamos la historia de la Fiesta de Año Nuevo, les dijimos qué buscábamos, que nosotros como industria turística, no nada más como autoridades, queríamos un evento que con el paso de los años se convirtiera en un ´evento ancla´, que fuera emblemático del estado”, explicó.

“Les pedimos que fuera un espectáculo de la talla que estamos buscando y ellos accedieron, les dijimos que es un ambiente de fiesta y ellos planearon su repertorio musical, precisamente para que estuviera ambientada la gente, aquí en el parque”.
La duración del concierto será de más de 120 minutos. Luis Miguel saldrá a escena a las 21:30 horas y el show se prolongará hasta las 23:50 horas, aproximadamente.

De la Garza indicó que todo está cuidadosamente planeado para que sea una noche memorable.

“Vinieron más de 20 traileres a dejar todo el equipo, que es de Luis Miguel; el audio es de la mejor tecnología y capacidad que hay”.

Añadió que el escenario se diseñó especialmente para el recital.
“Luis Miguel nada más nos pidió que si se iba a presentar tenía que ser en el escenario que él tiene para poder garantizar un espectáculo con toda la calidad”.

De la Garza informó que las medidas del plató son 16 metros de altura. Tiene tres pantallas LED, una al centro de 5x10 metros y una cada lado, de 5x7 metros, cada una y se montó con la idea de que todos los asistentes tengan buena visión.

“Como esto es un semicírculo, es para que toda la gente tenga visibilidad desde cualquier punto en el que estén”.

El montaje comenzó desde el 26 de diciembre cuando más de 20 traileres, llegaron al Parque Fundidora. Hasta la mañana de ayer, unas 140 personas (20 de ellas del staff de Luismi) trabajaban en los detalles finales.

“De los eventos que se han dado en Parque Fundidora éste es el que tiene el escenario mas grande”, afirmó De la Garza. “Quisimos diseñar un espectáculo para todo publico, sabíamos que iba a llegar mucha gente, por eso quisimos garantizar que el escenario sea imponente y majestuoso”.

La directora de la Corporación para el Desarrollo Turístico del Estado añadió que las puertas del parque se abrirán, como todos los días a las 06:00 horas, pero el acceso al área de las “eses” comenzará a las 18:00 horas.

“Y es ahí cuando empiezan las actividades musicales como activaciones de nuestros diferentes patrocinadores. Luego a las 19:00 empieza el DJ Plata, luego la Sonora Dinamita (ambos se presentarán en un escenario alterno) y a las 21:30 horas inicia del show de Luis Miguel que concluye un poquito antes de la medianoche cuando empieza el espectáculo  emblemático de cuenta regresiva y a las 01:00 sigue el show del grupo Versátil”, indicó De la Garza.

A pesar de que se anuncia lluvia para la tarde-noche del 31 de diciembre, la funcionaria detalló que no contemplan la instalación de toldos.

“En esta área hay muchos árboles que no quisimos afectar con la instalación (de toldos) y la jardinera tampoco la quisimos afectar. El pronóstico para las horas del evento es que disminuye la posibilidad de lluvia; esperamos que no llueva, ya enterramos muchísimos cuchillos”, dijo en broma.

Invita al público a acudir bien abrigado con chamarras e impermeables porque los paraguas molestan a los demás.

“Una vez que lo abres afectas la visibilidad de quien esta atrás y alrededor tuyo, entonces queremos invitar a la gente a que tome sus precauciones, más con la indumentaria personal que con el uso de paraguas, botas de lluvia. Aquí se van a repartir impermeables, pero si tienen los propios, mejor”, expresó la funcionaria.


A detalle

Las puertas del parque se abren a las 06:00 horas, pero el acceso al área de las “eses” será a las 19:00 horas.

Para seguridad de los asistentes habrá mil elementos de Fuerza Civil, entre elementos públicos y privados. También colabora Tránsito Municipal, Cruz Verde, Cruz Roja y Protección Civil.

Todos los estacionamientos del parque están habilitados y con horario extendido. Hay más de 2 mil 800 cajones disponibles.

Habrá venta de alcohol, pero sólo en las áreas designadas. También habría seis food trucks con diferentes ofertas gastronómicas.

Se espera la visita de alrededor de 70 mil personas que podrán disfrutar de todas las actividades del Parque.

jueves, 11 de diciembre de 2014

Sofía Espinoza: "Ser la Trevi no es nada fácil"





La actriz revela que fans de Gloria, hasta el momento, no se han metido con ella por su trabajo en la película


Miguel Ángel Arritola
Fotos: Miguel Ángel Arritola

Igual que Gloria Trevi, Sofía Espinoza también trae el “pelo” suelto.

La actriz quien encarna la cantante en la película “Gloria” dijo que hasta ahora los fans de la regiomontana no la han insultado ni agredido.

“De hecho, no me ha tocado ni un solo insulto y no veo por qué (la tengan que agredir); la película está muy bien hecha y en ningún momento se le falta al respeto a Gloria”, dijo Sofía.

Habla, se mueve y actúa como la misma Trevi, aunque ella lo niega de manera tímida.

“La Trevi es sólo un personaje, yo soy Sofía, no Gloria”, expresó con voz fuerte.

Agregó que el llevar a la pantalla grande la truculenta vida de la intérprete de “Pelo suelto” no fue nada fácil.

“Cuando yo nací, Gloria recién se lanzaba como cantante, así que no viví su época musical, pero como todo, me empapé de su música y de todo ello, fueron meses de intenso trabajo para meterme a la mismísima piel de Trevi”.

La actriz aseguró que la prensa ha sido muy condescenciente con su trabajo en el cine.

“Hemos recibido buenas críticas, la gente que la ha visto nos ha dado buenos comentarios”.
Sofía aseguró que espera algún día escuchar los comentarios de la artista para saber su reacción.

“Sí me gustaría, sobre todo para que ella vea que se hizo un trabajo honesto y de gran calidad”.

Añadió que la película “Gloria” se estrenará a principios de enero a nivel nacional.

“Ha sido un trabajo de muchos meses de preparación y estoy segura que la gente sabrá apreciarlo”.
Sofía destacó que jamás tuvo problema aa la hora de cantar los temas de la artista ya que viene de  una familia de músicos.

“Me gustó mucho cuando canté ´Como nace el universo´, que es de lo más reciente que ha grabado Gloria y me fascinó ´Mañana´. Todas ellas fueron interpretadas con gran respeto”.


Dijo que jamás se podrá desprender del todo del personaje de la Trevi ya que “cuando se hacen bien las cosas, la gente no las olvida, y una menos”.

lunes, 1 de diciembre de 2014

¡Tremenda fiesta con Pitbull!





Dicen que de lo bueno poco y anoche, el rapero cubano sólo necesitó 70 minutos para convertir el Auditorio Banamex en un antro gigantesco 


Martín Fuentes
Fotos: Cortesía Ocesa /Auditorio Banamex

Ya tú sabes, con Pitbull la fiesta nunca para.

Y una verdadera pachanga es lo que el rapero cubano organizó este lunes por la noche, en el Auditorio Banamex, para 5 mil 500 invitados (cifra oficial).

Como dato curioso, los más entusiasmados con las “rolas” prendidas y guapachosas del artista eran los niños, que conformaban una inmensa mayoría del público.

Claro, iban acompañados de sus papás, pero a lo largo del show, de sólo 70 minutos, y formando grupitos, los chicos se “soltaron el pelo”, bailaron y cantaron durante la velada que se distinguió porque Pitbull entregó hit tras hit.

Junto a cinco músicos y seis bailarinas Armando Christian Pérez apareció en escena súper puntual, a las 21:29 horas se apagaron las luces del Banamex y una pantalla gigante HD, colocada al fondo del escenario iluminó el recinto. Una breve introducción de quién es Pitbull y cómo ha logrado el llamado sueño americano, “ilustró” a quienes no conozcan sus orígenes.

Esa misma pantalla proyectó diversas imágenes, pero también fue gran cómplice de Pitbull al mostrar a los artistas con los que ha colaborado y conseguido éxitos globales.
Mr. Worlwide apareció elegantemente vestido de negro. Una introducción al ritmo de “Pretty woman” puso en ambiente al público que en cuanto escuchó “Don´t stop the party” entró en onda.

Cada vez más prendidos, los espectadores permanecieron de pie todo el show. Y es que no les quedaba de otra porque el espectáculo del cubano es para bailar y pasarla bien.

“International love”, con Chris Brown fue interpretada mientras mucha gente seguía llegando al auditorio.

El artista nunca dejó de brincar y mucho menos de cantar. Si acaso, brevemente se dirigía a la audiencia y siempre para motivarla a que siguiera en la fiesta.

“Dance again”, que canta con J.Lo; “Get it started”, con Shakira y “Rain over me”, que grabó junto a Marc Anthony mantuvieron a la gente saltando en sus lugares.

“He estado en muchas ciudades de México, pero me dicen que la gente a la que le gusta bailar, gozar y volverse locos y locas… ¡es de Monterreeeeeey! ¡Vamos a darle!”, gritó Pitbull, quien ya para ese momento estaba empapado de sudor.

Luego de cantar “Danza kuduro”, Pitbull ofreció “Manos arriba”, que dijo es el tema ideal para dejar lo negativo de 2014 e invitar lo positivo de 2015.

Llegaron después “Bon Bon” y “Back in time”.

Pero “Fireball”, uno de sus éxitos más recientes, resultó gran favorita del público que se emocionó al ver salir de la pantalla de alta definición enormes lenguas de fuego.

De la “vieja escuela” cantó “Culo” y para emocionar aún más, “Calle ocho”.
“On the floor”, “I like it” y “DJ got us falling” llegaron en el punto clímático del show.

Pero aún faltaban “Hotel room”, “Timber” y “Feel this moment” en la que la voz de Christina Aguilera retumbó por todo el Banamex.

Para el cierre, Pitbull eligió “Give me everything” que dijo, fue su primer número uno a nivel mundial.

En medio de una lluvia de papeles y humo, el concierto terminó a las 22:40. Y aunque hubo rechiflas y reclamos de “otra, otra”, las luces del lugar se encendieron.

A la salida del auditorio se esuchaban reclamos del público por lo corto del show, aunque reconocían que no dejaron de bailar.

sábado, 29 de noviembre de 2014

Camila: Romance a toda prueba





Mario Domm y Pablo Hurtado robaron corazones durante una noche llena de amor en el Auditorio Banamex


Miguel Ángel Arritola
Fotos: Cortesía OCESA /Auditorio Banamex

Con su gira Elypse, Camila llegó al Auditorio Banamex dispuesto a romper corazones de un público conformado en su mayoría por jóvenes que fueron a pasar una noche llena de nostalgia y romanticismo.

Y no hubo quién no se tomara de la mano o brindara un beso a su pareja con aquellas canciones de amor que Camila regaló a sus fans.

Con “Perdón” y “Todo cambió”, Mario Domm y Pablo Hurtado, de inmediato se echaron al público a la bolsa. Bastaron poco más de 20 melodías para que 5 mil 500 fans salieran fascinados del show.

A las 21:40 horas, uno a uno de los músicos y cantantes se adueñaron de sus lugares y desde ese momento, la descarga de romanticismo no tuvo fin.

Mario Domm incitó al público a ponerse de pie y cantar  “Quédate”. Luego llegó “Me da igual”,  para posteriormente caer en “De venus” de su disco “Elypse”.

Los recuerdos se agolparon en “Bésame”, tema que hace 10 años causara furor.

Un momento emotivo fue cuando Pablo, guitarrista del dueto dijo: “Mamá, gracias por todo, te amo”

 “Han pasado muchas cosas desde nuestra última gira y hoy valoro estar aquí y ustedes siguen aquí, ¡Muchas gracias!”, dijo el guitarrista a sus fans.

Continuaron con “Tú”, “Tu tiempo ya se fue” y “Yo quiero”. La gente cada vez se emocionaba más y más y en el momento preciso en que se escuchaban los primeros acordes de “Mientes”, el público ya estaba en éxtasis total.

Vinieron después “Perderte de nuevo” y  “Volverte a amar”, ésta última éxito de Alejandra Guzmán.

El público agradeció  “Llorar”, “Tocando fondo”, “Equivocada” y “Coleccionista de canciones”.

 “Ahora que México está tan de luto y hay tanta desigualdad, quiero que todos se tomen de la mano”, dijo Mario Domm para dar termina la velada con “Todo cambió”.

viernes, 28 de noviembre de 2014

Juan Gabriel: Para verlo, pero no escucharlo


Serios problemas en la garganta del divo impidieron que su voz poderosa retumbara en la Arena Monterrey, pero a cambió fue el público quien se hizo oír, cantando de principio a fin


Miguel Ángel Arritola

¡No canta… pero cómo encanta!

Anoche en la Arena Monterrey, Juan Gabriel  no tuvo necesidad de nada, sólo de pararse ante las 16 mil personas que abarrotaron el lugar para dejar un buen sabor de boca.

Definitivamente, el llamado “Divo de Juárez” no tuvo una noche gloriosa, ya que sus cuerdas vocales estaban seriamente lastimadas, pero el público no fue nada exigente con él,  ya que con sólo verlo bailar, desfilar y “payasear” un buen rato, los asistentes quedaron más que satisfechos.

A las 21:15 horas, un largo preludio de sus grandes éxitos como “No vale la pena”, “Caray” y “Me gustas mucho”, anunciaban al cantante, quien arribó al escenario, situado al centro de la Arena, a las 21:23 horas.

Desde su llegada a escena, los fans de Alberto Aguilera Valadez estaban a sus pies. La primera melodía que arrancó la noche fue “Siempre en mi mente” con la cual el cantante se enfrentó cara a cara con sus seguidores y dejó al descubierto que su voz no estaba a plenitud.

De hecho, a lo largo del concierto y de manera astuta, sólo entonaba una parte de la melodía y el resto se lo dejaba a la gente o de plano, como en “Se me olvidó otra vez”, fue el público quien la cantó de pé a pá, mientras Juanga sólo sonreía.

A diferencia de aquel espléndido show que ofreció el 31 de diciembre en Fundidora, a éste le faltó la pasión de aquella noche.

Y es que Juan Gabriel se dio al 100 en cuerpo y alma, pero en voz, quedó mucho a deber.

Hubo entrega en “He venido a pedirte perdón”, donde una vez más recurrió a la ayuda de sus fans y en “La diferencia” su voz de plano le falló.

Vinieron otras con menor y mayor suerte, por ejemplo en “Así fue”, la maravillosa orquesta, conformada por 12 músicos, salvó el tema. Y en “Amor eterno”, sus seguidores salieron al rescate para armar un momento mágico.

Todo de negro, con kilos de menos, Juan Gabriel cambió su voz por baile, cosa que no desagradó a los presentes, y así, de manera sin igual, el artista convirtió el escenario en una pasarela donde se contoneó de manera graciosa ante el beneflacito de quienes llenaron la Arena Monterrey.

Hubo bailarines quienes enmarcaron con sus bailes piezas como “El Noa Noa” y cuando llegó el turno de “Abrázame muy fuerte”, recibió una ovación ante tremendo esfuerzo por culminar de manera adecuada tan sentida melodía.

Con “Inocente pobre amigo” se dio vuelo “insultando” a quien le había quitado su amor.

La parte fuerte de la noche vendría a las 23:20 horas con “Querida” y “Por qué me  haces llorar” donde Juan Gabriel agradeció a un público que  no le exigió cantar, sólo verlo y admirarlo, nada más.



miércoles, 26 de noviembre de 2014

Sí piensan en Luis Miguel para la Fiesta de Fin de Año en Fundidora


Revela directora de la Corporación para el Desarrollo Turístico de NL que ´El Sol´ está considerado como artista estelar para el evento del 31 de diciembre


Martín Fuentes
Foto: Archivo

Como Juan Gabriel dejó la vara alta al presentarse en la fiesta de fin de año 2013 en el Parque Fundidora, para la celebración del próximo 31 de diciembre se busca a un artista que logre un impacto igual o mayor que el Divo de Juárez y ya hay algunos nombres que se manejan para el evento.

Y aunque el lunes trascendió que sería Luis Miguel el encargado de despedir el 2014, ayer Lorena de la Garza, directora general de la Corporación para el Desarrollo Turístico de Nuevo León, reveló que, aunque “El Sol” está considerado, todavía no se toma una decisión. 

“Sí, hay que decir que Luis Miguel es una opción, pero no hay ninguna definición, nada que nos garantice que sea él”, dijo De la Garza, “se ha considerado a Luis Miguel, a Ricky Martin, a Chayanne… también en su momento (se consideró) a Joan Sebastian, a Los Tigres del Norte con Paulina Rubio y también se nos presentó la opción de Marco Antonio Solís”.

La funcionaria señaló que será en una reunión, a celebrarse el 2 de diciembre cuando se tomará la decisión se quién es el artista con el que los regios despedirán el Año Viejo.

“Yo creo que 10 días o dos semanas después de esa reunión estaremos en posibilidad de decir quién es el seleccionado”, expreso De la Garza.

Indicó que se tomarán en cuenta varios aspectos, sin embargo, el más importante es que el artista garantice interés para que personas de otros estados viajen a Nuevo León para verlo y que se incremente la ocupación hotelera.

“Ya tenemos detectados qué artistas abarrotan la hotelería cuando se presentan en Nuevo León; de ahí vamos a partir para saber”.

También, añadió, tiene que ser un personaje de talla internacional y que lo mismo sea del agrado de toda la familia, que interese a niños y adultos y a hombres y mujeres

De la Garza reiteró que la decisión recaerá, principalmente en qué cantante o músico aportará mayores beneficios a Nuevo León.

Por lo pronto, informó, ya se pactó en espacio con el Parque Fundidora para que sea un evento gratuito.

Este año el concierto se efectuará en el área de las “eses” donde a principios de noviembre se realizó el Festival Pa´l Norte.

“Esperamos al menos un 10 por ciento más de asistentes que el año pasado, cuando tuvimos a 60 mil personas en el parque”.

De la Garza señaló que se contempla que sólo haya una actuación estelar la noche del 31 de diciembre para que no ocurra lo del año pasado cuando La Leyenda y el DJ Bob Sinclair actuaron ante poca gente.

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Laura Pausini: Es chin... y lo sabe




La italiana cantó casi tres horas, derrochó simpatía, compartió el escenario y aún así concluyó su espectáculo Grandes Exitos 2014 como toda una diva


Miguel Ángel Arritola y Martín Fuentes

Como cantante pop Laura Pausini es espléndida, pero como intérprete de ranchero, es la “italiana más mexicana”, la que se pone el traje de charra y canta con sobrada pasión “Amor eterno” y demuestra con creces que es “chingon….a” y complació a sus fans con una romántica y espectacular velada la noche del martes en la Arena Monterrey.

Los 8 mil 500 espectadores, cifra oficial y la coach de “La voz… México” hicieron “click” de inmediato, casi como al principio de su carrera, cuando “La soledad” la catapultó como una estrella de la balada.

Con su  “Grandes éxitos tour 2014”, la cantante no sólo regaló una noche inolvidable para sus fans, porque no escatimó en obsequier esa prodigiosa voz que posee, también se mostró por demás graciosa, aventada y mal hablada porque hizo gala de las “palabrotas” que Julión Álvarez le ha enseñado desde que ambos participan en el mismo programa de televisión.

Pero Laura también estuvo platicadora, recordó anécdotas familiares, como cuando tuvo oportunidad de estar junto a su “nonna” (abuela) en sus últimos minutos o como cuando descubrió que su hermana menor, Silvia, y su pareja no tenían una canción de amor, y la propia cantante se dio a la tarea de componerles una.

El repertorio seleccionado por la italiana recopiló sus 20 años de trayectoria, con canciones de diferentes momentos de su carrera, que le permitieron demostrar que su voz impresiona por sus alcances y matices.

Sin embargo, lo mejor del show está en esa forma pícara que tiene de decir expresiones coloquiales muy mexicanas como “¡No mam…, güey!”.

Y al principio del concierto lanzó una pregunta a sus fans: “¿Cómo me quieren, bien portada o chingo….a!?”. La respuesta de la audiencia fue evidente.

“Chin… así seré ¡Viva Julión (Álvarez)!”.

Pausini se apoyó en una orquesta de 22 músicos, que incluían 14 de un ensamble de cuerdas más ocho de su banda y cuatro coristas, además de un ballet que hicieron lucir aún más su show.

Cuando salió a escena, a las 21:15 horas vestida de charra se veía impecable. Estaba feliz en ésta, su cuarta visita a Monterrey, aunque se quejó de que en 20 años han sido pocas las ocasiones en que ha visitado la Ciudad.

“¿Cómo están mis regios?, gracias por recibirme, los quiero mucho”.

“Sino a ti”, “Bienvenidos” y “Jamás abandoné” abrieron la velada con energía.

Habló de la soledad que un artista como ella puede tener, también se refirió a sus miedos e inseguridades y destacó esa felicidad que ahora ha logrado derribar sus noches solitarias, todo ello como preámbulo a “Donde quedo solo yo”.

Las emociones se pusieron a plenitud con “En cambio no”,  dedicada a su “nonna” .

“Dios me dio la oportunidad de alcanzarla en sus últimos momentos en vida. Fue algo maravilloso; me llamó mi mamá y me dijo que tenía que estar en el hospital donde estaba mi nonna, mi abuelita.

“Manejé dos horas para llegar a donde estaba ella internada…y cosas de la vida….ella estaba en el hospital donde yo nací... donde ella me vio nacer”.

Su voz se entrecortó y tomó un largo suspiro para continuar.

Pero en este recital también recordó a su mamá con “She” y se sumergió en una desgarradora interpretación de “Como si no nos hubiéramos amado”.

Hubo un momento en que Pasuini se pronunció a favor de las relaciones homosexuales, ganándose una gran ovación.

“Basta de homofobia, el amor es uno solo”, dijo al momento en que unos bailarines simulaban una relación entre iguales.

Fue generosa al compartir el escenario con cuatro integrantes de su equipo en “La voz…”. Con Saak y Aynes “Primavera anticipada” y con Melissa y Andrea, “Limpio”.

La audiencia era bombardeada con éxitos como “Prendo te”, “Inolvidable”, “Entre tú y mil mares”, “Escucha atento”, “Volveré junto a ti”, “Gente” y “”En ausencia de ti”.

Cuando parecía que Laura había entregado todo, la italiana sorprendió una vez más a sus seguidores. 

Benny Ibarra apareció en escena para cantar con ella “Víveme”, que fue la mejor recibida de la noche.

A más de dos horas de haber comenzado el show, la italiana todavía tenía cuerda, y aunque parecía que “Amores extraños” era la última de la noche, faltaban sus dos primeros hits: “Se fue”, junto a Mariolis, Polo y Jonathan, de su equipo, y para cerrar la noche: “La soledad”, con la que cerca de la medianoche concluyó una velada pasional y romántica.



sábado, 15 de noviembre de 2014

Botero: Romanticismo al máximo




El colombiano da más de tres horas de show en Villa Amadeus, donde enamora y emociona con sus canciones


Miguel Ángel Arritola
Fotos: Martín Fuentes

No había mucho por hacer, todo estaba a pedir de boca, un público ávido de su presencia, un artista dispuesto a seducir a sus fieles y fervientes admiradoras con un canto que a capricho transitaba del pop, a lo norteño y del vallenato o a  lo ranchero y al bolero.

Más de 300 personas  aclamaron el canto de Botero en Villa Amadeus,  en San Pedro, Garza García, donde el cantante colombiano ofreció  la noche del viernes una velada cargada de romanticismo en su máxima expresión.

Cuando se posee una voz con ese potencial y esa tesitura que eriza la piel, no bastaba más que  un piano y una guitarra, fieles cómplices de Botero para crear una noche mágica que el público aquilató durante cada segundo que el artista estuvo en el escenario.

Desde que apareció en escena , antes de las 22:00 horas, ataviado de manera casual, puso en claro que lo ahí se iba a vivir era una noche llena de nostalgia “solo para quienes están enamorados… o los que estuvieron”, señaló el artista.

Y así fue, arrancó con melodías como “Acaríciame”,  con la que quienes llenaron el lugar, de inmediato se identificaron y premiaron con ovaciones.

Si el menú del restaurante Villa Amadeus era por demás exquisito, la selección de temas de Botero estuvo a la altura.

De  manera por demás elegante recreó piezas de grandes compositores mexicanos como Armando Manzanero, Juan Gabriel, Agustín Lara y José Ángel Espinoza “Ferrusquilla”.
De Juan Gabriel tomó prestada “Se me olvidó otra vez” y de Manzanero “Somos novios”.

La generosidad vocal de Botero quedó a flor de piel cuando ejecutó una versión desgarradora de “A veces”, de la argentina María Martha Serra Lima, con quien Botero ha llegado a compartir escenario.

La entrega interpretativa de “A veces” logró que Botero se adjudicara la ovación más prolongada de la noche.

El público, conformado en su mayoría por representantes del sexo femenino, fueron audaces en sus piropos: “¡Estás bien guapo!”, “¡quítate la camisa!”, “¡ven a mi lecho!” ; Botero sólo se limitó a sonreír y dejarse querer.

Recordó a Agustín Lara con “Piensa en mí” y de “Ferrusquilla” presentó “Échame a mí la culpa”.

El encanto que ejerce Botero con su público es esa sensualidad que derrocha y que comparte con cada una de sus admiradoras.

Porque entre canción y canción, el colombiano va mesa por mesa para consentirlas con un beso o un abrazo.

Después de tres horas de show, donde también entró al terreno del bolero con una obra de Bobby Capó, “Poquita fe”, Botero anunciaba una falsa despedida, porque era obvio que sus fans no lo dejarían ir y él tampoco estaba en situación de hacerlo.

Le pidieron cantar a capella pero él ofreció “La diferencia” para después invitar al escenario a los gemelos Adrián y David,  quienes le dieron a la noche un toque de bohemia que se prolongó pasada la medianoche.

martes, 11 de noviembre de 2014

Héctor Ugarte: Vuela muy alto


El ex integrante de Mercurio debuta como solista con el disco ´A 10 mil pies´, y la canción ´Quiero saber quién eres´

Martín Fuentes
Foto: Cortesía

En los años 90, cuando formaba parte de Mercurio, Héctor Ugarte enloquecía a las adolescentes de aquellos años, pero ahora que regresa la música, se da cuenta de que sus fans no nada más le fueron fieles sino que heredaron a sus hijas la afición por canciones como “A la puerta de la escuela” o “Niña”, y desde luego “Quiero saber quién eres”, su nuevo tema, primero que lanza en solitario.

Contento, relajado, y como si estuviera a más de 10 mil pies de altura, gozando de su nuevo viaje en la música, el cantante promueve su debut como solista.

“Me siento muy entusiasmado con todo el proyecto que estoy haciendo, ya llevo un año trabajando en él y por fin tengo en mis manos este primer sencillo, ´Quiero saber quién eres´, una canción de Leonel García, que compuso especialmente para mí”, explicó Héctor, quien era la voz principal de Mercurio.

Indicó que en este regreso, le ha ido tan bien como no se imaginó.

“Ya estuve en Guadalajara haciendo promoción, ahora ando en Monterrey, me voy a Ecuador a un teletón el mes que viene y tengo presentaciones, otra vez en Guadalajara, luego me voy a Orizaba y estoy empezando con el pie derecho; la verdad me ha ido padrísimo”.

Lo más sorprendente, señaló el artista, es que el lazo que estableció con sus fans hace más de 15 años, cuando dejó el grupo, permaneció intacto.

“¡Es increíble porque nada lo ha podido romper, ni la distancia ni el tiempo!”, expresó, “y eso que estuve un tiempo fuera del medio artístico. Ha sido una relación muy fuerte, tanto que hoy en día están aquí, conmigo, apoyando mi carrera”.

Incluso, expresó Héctor, las que eran niñas en los años 90, ahora se acercan a él con sus hijas.

“Vienen con nuevas generaciones, con las hijas, y eso me entusiasma muchísimo, realmente estoy muy agradecido con ellas por todo el cariño y por compartir su vida conmigo tantos años”, señaló.

No sabe si en su momento enamoró a las mamás con sus canciones y ahora lo hace con las hijas, indicó sonriendo, pero sí está seguro de que es feliz apapachándolas y cantándoles con el corazón.

Su primer disco solista se llamará “A 10 mil pies”, un título que tiene mucho que ver con su vida profesional, dentro y fuera de la música.

“(El título) Significa toda mi ilusión, mi futuro, todo lo que estoy esperanzado en hacer. ´A 10 mil pies´ tiene que ver mucho con la aviación”.

Explicó que cuando un avión va tomando altura antes de llegar a los 10 mil pies la gente va con el cinturón abrochado, como en una zona un poquito crítica.

“Pero al cruzarlos la gente se reclina, se quita el cinturón, y a lo mejor ahí es donde empieza a disfrutar lo que es un viaje, una nueva aventura”, reveló, “a mí como piloto me pasa: al cruzar los 10 mil pies me siento con mucha libertad y tranquilidad de disfrutar un vuelo, y prácticamente estoy iniciando ese vuelo, estoy iniciando esa nueva actividad. Y por eso fue que le pusimos así al disco”.

Héctor sabe que ahora tiene mucha más responsabilidad porque en el escenario es él y nadie más, pero le encanta la aventura.

“En un principio estaba nerviosito de subir al escenario porque ya no estás con cuatro personas al lado, ya estás solo; sí existía miedo, pero todo ha fluido tan padre, y la verdad me siento tan listo para hacer esto que ni cuenta me di en qué momento estaba cantando yo solo, y descubrí que estaba muy contento y con toda la energía positiva para darle con todo y llegar al lugar que quiero”.

Además, tiene mucha experiencia en manejar al público.

“Es toda una vida… 20 años (de carrera); empecé muy chavito, a los 17 años. De hecho mis papás firmaron el contrato, yo todavía era menor de edad cuando empecé en la música y aquí sigo feliz”, comentó. “Es que la música ha sido mi vida, desde que tengo uso de razón crecí con ella y me irá a acompañar hasta que ya no esté en este mundo”.

domingo, 9 de noviembre de 2014

¿Cómo le va a Pandora en Monterrey? ¡Excelente!


Con sus poderosas voces y los temas que las han consagrado como grandes exponentes de la balada romántica, Isabel, Maite y Fernanda sedujeron a 6 mil 200 asistentes al Auditorio Banamex de Monterrey
 


Miguel Ángel Arritola
Fotos: Cortesía OCESA /Auditorio Banamex

Cuando tres voces se reúnen en un solo recinto para sacar del pasado aquellos temas de “rompe y rasga”, el resultado puede ser mortal para esos corazones melancólicos, y ese fue el caso de quienes asistieron la noche del sábado al Auditorio Banamex para escuchar el dulce canto de Pandora.

Con sus espléndidas voces, Fernanda, Maite e Isabel despertaron toda clase de pasiones entre un público que las hizo sentir todas unas reinas en suelo regiomontano.

Salieron a partir plaza al filo de las 21:26 horas, y desde que pisó el escenario, el trío recreó con sus bien entonadas voces, melodías que siguen frescas en la memoria de sus fans. Por ello cuando arrancaron con “Volver a empezar”, el Auditorio se cimbró de tan tremenda ovación de los 6 mil 200 asistentes.

“Sólo él y yo”, la segunda de la noche, fue un excelente platillo para adivinar que la velada estaría llena de nostalgia.

Y así sucedió, con canciones “prestadas” de otros colegas de profesión como Juan Gabriel, Emmanuel y Raphael, ellas armaron un entretenido show que fue de más a más.

Recordaron canciones de sus inicios, pero también presumieron una que otra de su más reciente material, como “Se solicita un amor”.

De las tres, Fernanda es, sin lugar a dudas, la que conservado de manera espectacular su voz. Con ella, el tiempo ha sido por demás generoso y eso se pudo apreciar al interpretar de manera apasionada sus melodías en solitario como “Las cosas”, un tema de Río Roma dedicada a la pareja de la artista, quien ha estado con ella por más de 20 años.

“Como una mariposa” puso a bailar a todos pero cuando Isabel se puso nostálgica con “Plan B”, los regios la atendieron con sumo respeto.

Un popurrí de Emmanuel llegaría a manera de  “calentar” voces. De él tomaron “prestadas” piezas como “Insoportablemente bella” y “Pobre diablo”.

“¡Qué lindo es ver todas esas butacas llenas!”, expresó Maite, mientras sus compañeras de oficio se llevaban las manos a la boca ante el grato asombro de ver el Auditorio Banamex a su capacidad.

No hubo tregua para nada, Pandora traía mucha pila y mucha voz, por ello, cuando cantaron “En carne viva” sus admiradores se deshicieron en halagos.

“Una historia sin miedo”, ejecutada de manera espléndia por Fernanda, dejó sin aliento al público, ya que además de la entrega sin  igual de la cantante, sus alcances vocales fueron de primer nivel.

Igual sucedió con Maite, aunque dijo andar mal de su garganta y tosió un par de veces, pero cuando le tocaba cantar sola, el caudal de voz también resultaba apantallador.

Isabel agarró de “carrilla” a un señor del público quien se supo de pe a pà “Cuando no estoy contigo”, el tema más fresa de Pandora, según dijo.

Quizá Isabel jugó el juego de ser la más mesurada a la hora de soltar su voz, pero cuando llegó el turno de cantar “Cucurrucucú paloma”, no tuvo piedad con sus compañeras y esa genialidad vocal se premió con una ovación por demás gratificante.

En el género vernáculo, por desgracia el mariachi no estuvo a la altura de Pandora, aunque ellas sacaron la casta el hacerle un homenaje a Juan Gabriel con melodías como “Te voy a olvidar” y “El Noa Noa”.

La canción esperada por todos llegó a las 23:18 horas, cuando Isabel tomó el micrófono y soltó un suspiro, mientras sus músicos anunciaban los primeros acordes de “Cómo te va mi amor”, ese tema de Hernaldo Zuñiga que se ha convertido en todo un himno para esos corazones golpeados por el amor.


Un falsa despedida se dio a las 23:40 horas, pero no se hicieron del rogar y volvieron para  terminar la noche con “Un beso y una flor”, “Con tu amor” y “Buenaventura”, prometiendo regresar el próximo año para festejar aquí, en Monterrey sus 30 años de trayectoria musical.

lunes, 3 de noviembre de 2014

Comienza hoy venta de boletos para México 2015, la nueva gira de Luis Miguel




´El Sol´ se presentará en el Auditorio Banamex de Monterrey el 12 de marzo; viene súper amable y accesible, dicen los organizadores



Martín Fuentes

Mucho más accesible, delgado, galanazo y muy aterrizado Luis Miguel comenzará a partir de enero su nueva gira México 2015.

Aunque todavía está recorriendo algunos países con su anterior espectáculo llamado The Hits, “El Sol” realizará 40 presentaciones en más de 22 ciudades.

De la mano de nuevos promotores el cantante se presentará el 12 de marzo en el Auditorio Banamex.
Óscar Montes, dueño de la empresa Don Boletón y Jesús Ortiz de Pinedo, titular de Eureka Entertainment dieron a conocer los pormenores de la nueva gira.

“Boletos electrónicos Don Boletón es la empresa que tiene los derechos de las presentaciones para la República Mexicana en esta ocasión”, afirmó Montes, quien el año pasado hizo 15 fechas con el cantante. “De hecho este tour arrancó el pasado 12 de septiembre con cuatro presentaciones en el Caesar´s Palace, de Las Vegas; después se fue a Phoenix, estuvo en Los Angeles, San Diego, Oakland e hizo escala en Guadalajara antes de ir a Sudamérica”.

Actualmente, indicó el empresario, se encuentra en Arentina para luego dirigirse a Uruguay, Paraguay y a principios años empezar actuaciones en México.

Aunque hasta hace poco Luis Miguel trabajaba con Showtime, Montes señaló que hay tiempos de renovación y a esto se debe que ahora esté laborando con Don Boletón.

“Nuestra empresa se ha caracterizado por hacer las cosas bien, nosotros generalmente presentamos directamente a los artistas no lo hacemos a través de terceras personas”.

Ortiz de Pinedo indicó que la decisión de cambiar de empresa fue única y exclusivamente del intérprete de “La incondicional”.

“Uno levanta la mano y el artista decide con quien jugar, entonces en esta ocasión hubo un cambio y éste se debe a que hay una formalidad y se cumplen los requisitos que nos pone un artista de ese
tamaño”, expresó.

Aunque Montes señaló que un artista como Luis Miguel no necesita de grandes producciones porque la gente lo va a ver y escuchar el espectáculo México 2015 contará con una producción a la altura de lo que se espera de un artista como el ex de Aracely Arámbula,

“Yo, en lo personal no creo que requiera las grandes producciones, sin embargo su calidad de equipo es lo más moderno que existe en el mundo, es más la gente de su staff trabaja con los artistas más importantes a nivel mundial. ¿Qué les puedo decir de sus músicos?, trae lo mejor y es obviamente el artista numero uno”, afirmó Montes.

Tan grato ha sido para el empresario trabajar con Luismi que sólo tiene palabras de admiración.

“Es muy aterrizado y la prueba está que en los últimos conciertos vemos un Luis Miguel mucho más cercano a la gente, más saludador, convive más, platica más y les aseguro que hay otros artistas que piden cosas fuera de lo común, pero nada que ver con Luis Miguel; es muy sencillo”.

Incluso dijo que el artista es todo un galanazo.

“Nada qué ver con eso de que está gordo… ustedes saben que hay formas de modificar una foto… pero no, está muy galán”.

En esta gira “El Sol” recorrerá Xalapa, Ciudad del Carmen, Mérida, Puebla, Querétaro, Morelia, Aguascalientes, León, San Luis Potosí, Torreón, Guadalajara, Chihuahua, Juárez, Monterrey y Tijuana que tentativamente es la última ciudad que visitará.

La venta de boletos para el concierto en el Auditorio Banamex arrancó hoy 3 de noviembre a las 10:00 horas a través del sistema Ticketmaster.

Los precios van desde los 450 pesos hasta los 5 mil pesos.

sábado, 1 de noviembre de 2014

Deep Purple abrirá hoy su "caja de Corn Flakes" en Auditorio Banamex


La banda británica comienza esta noche en Monterrey su nueva gira por México con un espectáculo que estará lleno de sorpresas



Martín Fuentes
Foto: Andrea Jiménez

En su regreso a México, los integrantes de la banda Deep Purple saben qué esperar de sus fans a quienes califican de conocedores y entregados, pero ¿qué podrán esperar los admiradores del grupo británico?

“Nuestro show es como abrir una caja de Corn Flakes… no sabemos qué canciones tocaremos… no llevamos una secuencia, todo es una sorpresa”, dijo ayer el vocalista Ian Gillan en conferencia de prensa sobre su concierto en el Auditorio Banamex de Monterrey con el que inician su gira por México.

Acompañado del tecladista Donald Airey y del bajista Roger Glover, el veterano músico expresó que básicamente se vuelven locos en el escenario.

“Es un set list rockero, pero como siempre, hay elementos que la gente quiere escuchar, canciones bien conocidas, también otras que hemos hecho a lo largo de los años y que no son tan famosas. Habrá material de nuestro último álbum, hay mucha improvisación. Hacemos que la gente se sienta como si fuera el sexto elemento de la banda”, explicó.

Glover intervino para comentar en broma que los asistentes al concierto en el Banamex Monterrey pueden esperar canciones de música country.

“Tocaremos un medley de Kenny Rogers… de Dolly Parton”, señaló sonriendo. “Tocamos una variedad de música, nuevas, viejas, material espontáneo, tanto que ni nosotros sabemos qué esperar”.

Sin embargo, esto no debería sorprender al público mexicano, al que los artistas británicos aseguran conocer perfectamente.

“Es bueno regresar a México. Te puedo decir que nadie le gana a esta audiencia, de la actuación anterior recuerdo muchas caras sonrientes, una tremenda cantidad de energía. Se meten mucho en la música, saben todo”, aseguró el vocalista.

Aunque Deep Purple tiene ya 46 años en la música, su popularidad permanece intacta, incluso cada día gana nuevos adeptos y hasta tiene fans que ni siquiera habían nacido cuando la agrupación consiguió sus primeros hits, rompiendo barreras generacionales, a pesar de que su intención no es conquistar audiencias más jóvenes.

“Cuando yo era niño realmente no me gustaban Frank Sinatra ni Tony Bennett, ellos pertenecían a la generación de mis padres; a mí me gustaba Sunny Boy Richard, todo lo que tuviera que ver con mi generación, así que no me explico por qué los jóvenes se sienten atraídos por lo que hacemos”, expresó Guillan.

Y luego recordó una anécdota.

“Pero es lo de siempre, cuando entré a Deep Purple en 1969 recuerdo a mi tío gritando después de que nos escuchó: ´¡es horrible, es horrible!´, pero yo pensaba: ´esto es lo máximo porque pertenece a mi generación´”.

Sobre la industria musical en la actualidad, los artistas coincidieron en que ahora todo es demasiado fugaz.

“Antes la situación de los artistas era: triunfas hoy, desapareces mañana, hoy las cosas son: triunfas hoy y desapareces hoy mismo. Todo es rápido especialmente por los shows de talento . Ya nada te impresiona como antes porque a cada rato están saliendo nuevos artistas, no tienes tiempo de disfrutar a los que acaban de salir cuando ya vienen más”, opinó Airey.

Incluso, agregó Gillan, si Deep Purple participara hoy en un concurso de talento ni siquiera pasaría de la primera ronda eliminatoria.

“Estoy absolutamente convencido de que Bob Dylan, los Rolling Stones y Jimmi Hendrix tampoco hubieran pasado la primera fase de audiciones de ´The X Factor´ porque no estamos hechos para cumplir con las expectativas de nadie y siempre hacemos lo inesperado”.

A pesar de su opinión de las estrellas actuales, Airey indicó que si se tratara de hacer alguna colaboración inusual con una figura de actualidad, sería con Katy Perry.

jueves, 30 de octubre de 2014

¡Un Viaje de placer con Ricardo Arjona!


Dos años tardó en regresar a la Ciudad, pero este miércoles por la noche el guatemalteco compensó a 11 mil 500 fans que hicieron vibrar la Arena Monterrey


Miguel Ángel Arritola

Para este "viaje" con Ricardo Arjona el equipaje era básico: un par de recuerdos, una caja de pañuelos y el corazón expuesto para recibir esa descarga de romanticismo que el guatemalteco derrochó.

El tren que lo trajo llegó con 19 minutos de retraso, a las 21:19 horas, pero a las 11 mil 500 personas que lo esperaban en "la estación" de la Arena Monterrey pareció no importarles.

Su entrada fue genial, sobre una bicicleta, con fedora en color rojo, jeans y gabardina negra llegó cantando "A la luna en bicicleta".

Sonrisa de triunfador y percha de trotamundos, regaló la segunda de la noche, "El problema", donde el público fue un coro excelente.

En el escenario, que simula una estación de tren, lo acompañaron ocho músicos y una corista que envolvieron el canto de Arjona en "Acompáñame a estar solo".

Hubo generosidad y mucha calidad en su canto y eso se transmitió en "Dime que no", tema que puso de pie a sus fans.

"Lo poco que queda de mí es de ustedes", dijo el intérprete a manera de saludo para darle paso a "Desnuda". Después cayó en la melancolía de "Viaje" donde dijo que no había necesidad de visas ni de salir de casa para disfrutar de esto, su canto.

En este Viaje hay tanto romanticismo que el propio Arjona se estremeció de emoción cuando le puso voz a "Invertebrado", tema que habla de esa ausencia de entendimiento en una relación.

Sudó la gota gorda cuando llegó el turno de "El amor", su rostro, con exceso de tristeza y su voz, cargada de "feeling", hizo callar al público.

En el escenario, Arjona suele ser desenfadado, lejos está de toda clase de etiqueta, pero así le funciona y así envuelve con sus palabras al contar la historia de una pareja que ya duró cuatro años, o bien, de una ya convencional a la que se le va la magia. A esas parejas les cantó "Cavernícolas".

Habló poco, cantó mucho, y eso se le agradece, más cuando abordó esas "Historias de taxi" donde para darle mayor realce, salió como conductor de un vehículo que apareció en medio del escenario.

Es evidente que Arjona abraza con fervor su profesión y sabe el momento exacto de atacar directo al corazón, por ello, se dio el gusto de interpretar "Señora de las cuatro décadas", de la que dijo estuvo a punto de no incluir en esta gira por ilógica en tiempo y espacio.

Provocó a sus fans hasta el límite de la locura al invitar a una de ella a sentarse en sus piernas para cantarle: "Señora, no quite años a su vida...".
Martha fue la afortunada fan que tuvo la oportunidad de convivir con su ídolo unos instantes, pero que para ella eran oro puro.

A las 22:30 horas, ya la ropa le estorbaba, arrumbó su fedora y se despojó de su gabardina para mostrar ese cuerpo bien trabajado en el gimnasio y así llegar al clímax con "Si el norte fuera el sur".

La sensibilidad de Arjona se hizo presente en "Te conozco" en donde calló para que su público la cantara, no él.

Pero la audiencia le dio su lugar y el artista retomó la canción y le imprimió tal fuerza que la ovaciòn fue su premio al final.

Hubo magia y mucha pasión en "Sin daños a terceros", sin duda alguna la mejor de la noche. Después vendrían "Lo poco que tengo", "Te quiero", “Apnea” y "Fuiste tú", todas ellas cumpliendo con su cometido de recordar viejos o nuevos amores.

Un set acústico se convirtió en un momento de complacencias en las que la gente pedía los temas que más le agradaban y Arjona, la les dio gusto de muy buena gana.

Se despidió para volver con “Minutos” y dejó para el gran final “Mujeres”, uno de sus primeros grandes hits que enloqueció a la audiencia.

A las 23:20 horas ahora sí el artista concluyó su show, pero no se retiró hasta no presentar a cada uno de sus músicos.

martes, 28 de octubre de 2014

Jacbern: Regresa a Monterrey por Pa´l Norte


Debutará como solista este sábado en el evento que reunirá a más de 25 artistas y bandas en el Parque Fundidora


Martín Fuentes
Foto: Miguel Ángel Arritola

Pudo haber viajado a Nueva York y aprovechar ofertas que tenía para seguir promocionándose en Estados Unidos, pero Jacbern eligió Monterrey para hacer su debut en su nueva faceta de solista.

El cantante se presentará el 1 de noviembre en el festival Pa´l Norte 2014, en el Parque Fundidora, donde ofrecerá la primera actuación en vivo de su corta carrera.

“Estoy muy emocionado, es mi primer concierto como solista y lo estoy haciendo en Monterrey, me siento feliz de que me hayan invitado a participar, de tener esta oportunidad”, dijo el cantante, quien tiene fuertes lazos con la Sultana del Norte. “Cuando me llegó la oferta yo tenía otras oportunidades en Nueva York para hacer algunas cosas, pero dije: ´¡no!´, yo quiero hacer Monterrey, que sea el primer lugar en el que me presento”.

En su actuación de este sábado, explicó el cantante, ofrecerá varios temas que prepara para su primer álbum, además de un cover.

“Tengo mucha energía y quiero que la gente la pase bien. Interactúo con el publico y me interesa que se pueda relacionar con lo que estoy cantando”.

Jacbern tiene muchas expectativas, pero también dudas para este sábado.

“No me conocen y no me han escuchado… bueno, excepto por mi canción ´Oro´, así que todo va a ser una sorpresa. Me interesa conectar con el público, que se relacionen con lo que voy a cantar, con lo que trato de decir…”.

Hasta el momento, el cantante dijo que tiene contemplado interpretar seis temas, acompañado de su banda.

Aprovechará su participación en el festival para tratar de contactar a otros artistas que forman parte del elenco y, ¿por qué no?, hablar de colaboraciones a futuro.

“Sí, van a estar Juanes… Snoop Dogg… vamos a ver qué surge de todo eso. Siempre hay que tocar puertas y derrumbar mitos”.

Luego de su participación en Pa´l Norte, el regiomontano, que actualmente vive en Estados Unidos, planea lanzar un nuevo sencillo.


“Con ´Oro´ me va muy bien, pero ya es momento de pensar en una nueva canción… estoy planeando lanzarla en diciembre o a más tardar en enero… va a ser algo para bailar, algo muy movido”, explicó.  

viernes, 17 de octubre de 2014

Piolo Juvera reparte su vida en pedazos


El autor presentó en la FIL Monterrey 2014 ´Los Guerreros de la Maxia´, una obra con muchas referencias personales, tantas que siente que vive en cada ejemplar que se encuentra en las librerías



Miguel Ángel Arritola
Foto: Miguel Ángel Arritola

Ver que trozos de su vida están esparcidos por todas las librerías de México a través de su primera novela,  “Los Guerreros de la Maxia”, es para Piolo Juvera lo mejor que le ha pasado en la vida.

Juvera, joven escritor, quien ha dedicado 17 de sus 35 años al periodismo escrito, señala que en  “Los Guerreros de la Maxia” hay magia, misterio y fantasía y muchos trozos de su vida que colocó de manera estratégica en este texto.

“Los Guerreros de la Maxia” comenzó como un idea hace siete años y trata sobre un adolescente que tiene que enfrentarse  a todos los cambios y viscisitudes propios de su edad, así como al bullying que sufre en la secundaria y la hostilidad que ronda en su propia casa.

“Pero de pronto descubre que tiene la habilidad de materializar sus palabras, de volverlas corpóreas, que salgan de su boca y lleven acabo la acción para la cual que fueron pronunciadas, sólo que al principio no las controla. Entonces, tiene que aprender a utilizar esa habilidad o puede acabar pronunciando algo de lo que se arrepienta toda su vida”.

La historia ocurre en la época actual en la ciudad de México.

“Y debo decir que hay cosas bastantes cercanas a la realidad, pero también mucha fantasía”.

¿Cómo surge la idea de escribir “Los Guerreros de la Maxia”?
“Por una serie de cuentos que tenía pensado escribir, ´El baúl de las cosas perdidas´, que es un capítulo del libro, que es un baúl que abres y encuentras  loncheras, mochilas, llaves, pero también abrazos no dados, esperanza perdida, alguien que perdió la cabeza, como que todo eso era idea para un cuento.

“Luego tenía la idea de alguien que se alimentara de luz, pero al final también terminó siendo un capítulo, ´La luz en la penumbra´, y en algún momento me di cuenta que podía partir de una misma historia y entonces empecé a tejer una historia alrededor de esas ideas de cuentos”.

Para asentar todas esas ideas en torno a “Los Guerreros de la Maxia”, el escritor tuvo que viajar.

“Hice un viaje largo en el 2006, Puerto Rico, España… India, y en ese rato estuve pensando en la historia y tenía ganas de dejar algo escrito, algo que en el mejor de los casos dejara huella, por lo menos en uno o dos lectores, que existiera algo que no había antes y la fantasía era esa, como que escribir un libro, y esa fantasía aquí está”.

¿Tus fantasías se reflejan en el personaje de este libro?
“Hay dos o tres cosas que imagino desde niño, las cuales acabé metiendo ahí. Una de ellas es Beatriz, que es la heroína de la historia, la más valiente de los tres amigos, la entrona. Ella tiene la capacidad de materializar ciertas cosas, de volver tangible lo intangible. Por ejemplo siempre que veo una de estas flechas amarillas que ponen los tránsitos y pienso que  si voy caminando y piso una me imagino echándome a volar en una de ellas, no sé por qué tengo ese pensamiento recurrente desde niño y esa es una escena del libro al final.

“Otra cosa es que en el DF hay unos malditos tubos que ponen en la banqueta, con la que te pegas todo el tiempo, y esos son para que no estaciones tu coche en la banqueta, yo me imagino derritiendo esos tubos, desenvainarlos y esa es otra de las partes que terminó siendo parte del texto.

“Y  lo de materializar las palabras, más que una fantasía es como volver un poco más literal algo en lo que creo. La palabra importante, puede ser tanto constructiva como destructiva, puedes generar bellísimas edificaciones a partir de palabras o dañar, herir; destruir solamente mediante la palabra”.

¿Qué huella quieres dejar con tu obra?
“Suena muy pretencioso esto, pero me gusta el hecho de que haya algo mío que no existía, que yo no lo hubiera hecho . O sea, ahora vas a la librería y te encuentras con este libro que si no lo hubiera escrito yo, no existiría”.

¿Te ha cambiado la vida esta novela?
“Mira, esta novela es muy autobiográfica.  Hay mucha vulnerabilidad y hay pedazos de mí repartidos en todas las librerías, eso me asusta pero a la vez me gusta. Me cambió en todos los sentidos”

Hablas del bullying en tu libro, ¿tú viviste esto en carne propia?
“¡Claro!, yo tuve unos ratos de mi infancia y de mi adolesencia que estaban rodeados de mucha violencia, entonces yo no entendía bien qué pasaba, si estaba bien o estaba mal  lo que sucedía a mi alrededor. Ni siquiera me lo podía cuestionar, y creo que tiene mucho que ver con el uso de la palabra y el lenguaje. Uno de niño no puede bautizar bien las cosas y de vez cuando, cuando uno puede bautizar los sentimientos y las acciones, les puede componer y  las puede aliviar.

“Entonces, este libro, de cierta manera, es como un viaje que yo hago a visitar a mi pasado, a visitar ese niño y dotarlo de la habilidad de usar  las palabras”.

En “Los Guerreros de la Maxia” hay dos momentos duros a los que Polo se tuvo que enfrentar.

“Y no precisamente son vivencias. Hay una escena donde Paolo en algún momento se enoja con la familia y les grita ´¡callénse! Va con cada uno de sus familiares y los hace callar, ese simple hecho lo hace sentir culpable, porque siente que los ofendió, pero al final de da cuenta que realmente  no les hizo nada.

“Y hay otro momento en el que él tiene el máximo control sobre el bullying en la escuela, él se encuentra inundado de rabia y se vuelve un verdugo y siente que tiene la maldad dentro de sí; se da cuenta que también tiene el poder de hacer daño, y le da miedo. Esos son los momentos más difíciles para mí como escritor, como atreverme a ver mi propia maldad mi propia capacidad de hacer daño; fue muy duro”.

Dijo que su obra literaria va dirigida para adultos nostálgico o inmaduros.

“La neta, cuando lo escribí, pensé de inmediato que este libro iba dirigido para adultos nostálgicos o inmaduros como yo, que nos gustan los comics, la fantasía,  pero el sello es para los jóvenes de 10 a 16 años, pero  los adultos también lo  pueden leer, porque el libro está lleno de metáforas”.

¿Cuál es tu mayor fantasía no puesta en tu libro?
“Tengo muchas fantasías perversas con los automovilistas irrespetuosos con  los peatones, continuamente imagino que salen unas guillotinas debajo de las llantas de sus carros si se pasan de una raya establecida y les dan con todo a las llantas”.

¿Tu mayor nostalgia?
“Como la de mi personaje Paolo: la ausencia de mi padre ocupa un gran espacio en mi vida”.